Hướng dẫn tạo ảnh mang phong cách fantasy
Ngày hôm nay, mình sẽ hướng dẫn các bạn tạo ra một bức ảnh người phụ nữ trôi nổi dưới nước mang phong cách Fantasy. Có rất nhiều kỹ thuật ấn tượng trong bài này, bao gồm cả ánh sáng, màu, Blend, chi tiết và nhiều hơn nữa. Bởi bạn cần có nó để hoàn thành bài học này, bạn sẽ có thể tạo ra một bức ảnh với hiệu ứng dưới nước thực tế.
Mình đã có nhiều bài về cách tạo blend cho ảnh. Bạn có thể trau dồi những kiến thức cơ bản về blend qua bài viết này: Hướng dẫn tạo blend cho ảnh.
Đây là sản phẩm mà bạn sẽ tạo ra sau khi hoàn thành bài hướng dẫn này:
Đây là nguồn tài liệu những thứ bạn cần trong bài hướng dẫn này:
http://mjranum-stock.deviantart.com/art/A-Slow-Fall-1-337269255
http://mjranum-stock.deviantart.com/art/A-Slow-Fall-1-337269255
http://jennyle88.deviantart.com/art/Starry-textures-438367342
http://jennyle88.deviantart.com/art/Bubble-brushes-442727833
http://pixabay.com/en/loggerhead-turtle-sea-ocean-water-123402/
http://www.stockfreeimages.com/4444717/Dead-tree.html
http://morguefile.com/archive/display/144932
http://www.stockfreeimages.com/4927081/Beautiful-young-woman-throwing-rose-petals.html
http://spiritsighs-stock.deviantart.com/art/Light-Rays-27143616
Bước 1
Tạo document mới và đổ màu trắng. Tỉ lệ bức ảnh của tôi ở đây là 3/4. Vào Layer-New Fill Layer -Solid Color:
Bước 2
Tiếp tục Layer-New Adjustment Layer-Curves để tạo độ tối cho bức ảnh:
Tại Layer Mask trên Curver, nhấn B để dùng công cụ Brush Tool. Sử dụng Brush màu đen với Opacity khoảng 20-25% để giảm tối ở phía trên bên phải của hình ảnh (nơi chúng tôi sẽ tạo nguồn sáng chính). Bạn có thể thấy tôi đã làm nó trên layer mask và kết quả trên hình ảnh:
Bước 3
Để tăng độ tương phản, tôi sử dụng Levels layer:
Trên Layer Mask của Layer Levels, tô sử dụng Brush với Opacity 20-100% để xóa góc trên bên phải bức ảnh.
Bước 4
Chúng ta tạo môi trường dưới nước cho bức ảnhNếu bạn nhìn vào những bức ảnh được chụp dưới nước, Bạn sẽ thấy một chút sạn, bụi, sinh vật phù du và một chút mảnh vỡ…Để tạo nên hiệu ứng này. Bạn tạo layer mới và đổ màu đên cho nó (Shift + F5). Conver layer này thành Smart Object. Vào Filter – Noise – Add Noise:
Đổi layer sang chế độ hòa trộn Screen và Opacity là 5%. Sự thay đổi có thể không được thể hiện rõ rệt lắm, nên tôi sẽ zoom vào góc dưới bên trái.
Step 5
Tạo thêm một Curves layer với Clipping Mask để tạo thêm một chút hiệu ứng tối:
Bước 6
Nhân đôi layer này và để Opacity tối đa (Chế độ Screen 100%)
Tạo thêm Layer Mask cho Layer này và dùng brush đen mềm tô ở phía trên bên phải:
Bước 7
Để nâng cao hiệu quả, tôi sử dụng thêm một lớp Levels:
Đây là kết quả:
Bước 8
Tạo một lớp layer mới và dùng Brush mềm màu trắng tô vào. Đổi chế độ hòa trộn sang Overlay 100% và dùng layer mask xóa những phần không mong muốn:
Bước 9
Để tạo thêm hiệu ứng dưới ước, tôi sử dụng starry texture. Đặt nó ở phía dưới bức ảnh với chế độ hòa trộn Screen 20%.
Bước 10
Nhân đôi layer và để Opacity 60%. Di chuyển tới góc bên phải layer mask để giảm tác dụng của hiệu ứng:
Sử dụng Gaussian Blur cho Layer này:
Bước 11
Mở underwater stock. Sử dụng Retangular Marquee Tool (M) để tạo vùng chọn phía trên mặt nước và di chuyển nó tới phía trên bức ảnh Move Tool (V):
Đổi chế độ hòa trộn Soft Light 100%. Dùng layer mask loại bỏ những vùng thừa sao cho hòa hợp với background:
Bước12
Dùng Hue/Saturation thay đổi sắc độ cho phù hợp với background:
Bước 13
Mở Stock mẫu ra và tách khỏi nền :
Bước 14
Trong bước này, tôi sẽ chú ý tới tóc nhiều hơn. Bạn có thể dùng Hair Brush để thay thế, nhưng sau nhiều thử nghiệm, tôi sẽ chọn ra màu tóc hợp lí nhất với bức ảnh này. Bạn có thể ấn F5 để thay đổi cài đặt của Brush:
Đây là quá trình tôi dùng Pen tô quanh mẫu. Bạn nhớ phải thay đổi kích thước bút vẽ để phù hợp với việc tô:
Bước 15
Gộp mẫu với cảnh. Nhớ đặt mẫu tại trung tâm bức ảnh:
Tạo layer mask, dùng Brush đen Opaicty khoảng 30% để làm mờ vải đi.
Bước 16
Chúng tôi sẽ bắt đầu việc tô sửa các phần với một số công cụ của Photoshop. Đầu tiên tạo một layer mới với Clipping Mask. Sử dụng công cụ Healing Brush (J) để loại bỏ hình xăm trên chân và tinh chỉnh một số chi tiết trên khuôn mặt và cánh tay:
Bước 17
Tạo một layer mới và sử dụng công cụ Clone (S). Sử dụng nó để loại bỏ một số chi tiết trên cánh tay và đầu gối mẫu:
Bước 18
Trong bước này, tôi sử dụng một layer mới với Smudge Tool, Strength khoảng 30-35% để làm mềm da. Khu vực làm việc bao gồm các khuôn mặt, cánh tay và chân:
Bước 19
Trên một layer mới tôi sử dụng bàn chải mềm với màu # a58b81, Opacity và Flow khoảng 30-38% vẽ trên mặt, cánh tay và thắt lưng để làm sáng và làm mềm da :
Bước 20
Tạo một layer mới, sử dụng Brush với màu # 977f76 với Opacity và Flow tương tự để tô trên một số chi tiết của cánh tay và thắt lưng để tinh chỉnh màu sắc da ở đó:
Bước 21
Tạo một layer mới, thay đổi chế độ Overlay 100% và đổ màu với 50% Gray:
Take Dodge and Burn with MidtonesRange, Exposure about 20-25% to refine the facial details, waist, also re-define the light there a bit. You can see how I applied this tool with Normal mode and result with Overlay mode:
Hãy Dodge và Burn với MidtonesRange, Exposure khoảng 20-25% để tinh chỉnh các chi tiết trên khuôn mặt, thắt lưng, cũng tái xác định ánh sáng một chút. Bạn có thể thấy tôi áp dụng công cụ này với chế độ Normal và kết quả với chế độ Overlay:
Bước 22
Bây giờ, chúng ta sẽ tới một bước rất thú vị. Tôi thấy rằng màu tóc trông bình thường và muốn làm cho nó bật. Một mái tóc màu đỏ / cam sẽ nổi bật với một xanh da trời / bluebackground. Để làm điều đó một cách an toàn, tôi sử dụng Lasso Tool để chọn một phần tóc, sau đó chọn Adjustment Layer-Channel Mixer Layer-New (nhớ kiểm tra Clipping Mask tùy chọn):
Bước 23
Giữ Cmd/Ctrl trong khi clicking Channel Mixer Layer mask để tạo vùng chọn cho Layer Mask. Chọn Layer-New Adjustment Layer-Hue/Saturation:
Bước 24
Tượng tự với Color Balance:
Bước 25
Tạo thêm Color Fill layer và đẻ Opacity dưới 10%:
Trên Layer này ta sử dụng Layer Mask để giảm hiệu ứng tác dụng trên tóc của mẫu:
Bước 26:
Tôi sử dụng Photo Filter thêm màu cyan/blue cho mẫu:
Sử dụng Brush tô vào mask với những vùng không cần thiết:
Bước 27
Sử dụng Curves layer thay đổi tương phản cho mẫu:
Xóa sự tương phản trên một số bộ phận của cơ thể mẫu và tấm vải:
Bước 28
Tôi đã sử dụng Levels để làm sáng phần trên của cơ thể mẫu và xóa phần dưới, cũng giảm nhẹ trên một số bộ phận của cơ thể mẫu và tóc (trên Levels layer mask):
Bước 29
Tương tực bước 21. Sử dụng Dodge và Burn để tạo vùng sáng tối cho tóc.
Bước 30
Mở branches stock và tác ra background:
Step 31
Sử dụng Lasso Tool để chọn phần chúng ta cần sử dụng trong bức ảnh:
Nhân ra nhiều lần nữa và sắp xếp chúng theo hình minh họa:
Chú ý: Nhớ là phải convert tất cả về Smart Object.
Bước 32
Để làm cho chiều sâu cho cảnh, tôi áp dụng Gassian Blur với 4 px đối với một số cành cây.
Tôi sử dụng Brush để xóa đi một số cành cây ở trên (sử dụng trên layer mask):
Bước 33
Áp dụng Gaussian Blur 1px cho 2 cành cây khác:
Bước 34
Tôi sao chép một cành cây nhỏ và đặt nó lên phần bàn tay của mẫu:
Bước 35
Sử dụng Layer Mask để làm cho cành cây sáng hơn.
Bước 36
Chọn tất cả các Layer này và tạo Group (Ctrl+g). Thay đổi chế độ hòa trộn từ Pass Through sang Normal 100%. Tôi đặt tên chúng từ 1 đến 10. Tôi xếp 6 Layer đầu tiên và cho tối 1 chút. Tại layer 6 chọn Layer – New Adjustment Layer – Curves.
Tôi áp dụng Layer Mask để giảm độ tối trên các đầu nhánh cây.
Bước 37
Trên Layer đầu tiên của Group, chọn Layer – New adjustment Layer – Hue/Saturation.
Bước 38
Sử dụng Curves trên các layer trong Group để làm tối các nhánh cây:
Tiếp tục sử dụng Layer Mask
Bước 39
Ta thực hiện một vài thao tác với Group. Ta sử dụng Brush mềm màu đen với Opacity 30% để vẽ bằng cho các nhánh cây.
Bước 40
Cắt một bông hoa và đặt nó trên đầu nhánh cây nằm trên tay mẫu:
Sử dụng Color Blance để chuyển màu hồng thành đỏ cam
Bước 41
Sử dụng Curves với bông hồng (Dùng Curves và chọn Clipping Masking).
Tôi sử dụng Masking của Layer Curves để xóa đi phần trên bông hồng (Phần nhận được nhiều ánh sáng hơn).
Bước 42
Thêm một lớp Color Fill cho Layer hoa hồng và để Opacity 20% sao cho hòa hợp được với độ đục của nước:
Bước 43
Mở Stock nhiều hoa hồng và tách chúng ra khỏi Background. Chọn những cách hoa hồng khác nhau và xếp chung xung quanh mẫu. Tôi sử dụng Gaussian Blur 8px cho những cánh hoa lớn và 4px cho những cánh hoa nhỏ hơn, 0.5px cho những cánh hoa còn lại (gần với mẫu nhất).
Bước 44
Tạo Group riêng cho các layer cánh hoa. Tôi sử dụng Curves để thay đổi độ sáng tối như việc đã làm với các nhánh cây.
Bước 45
Sử dụng Curves trên Group này để làm tối các cánh hoa:
Dùng Masking của Cureves điều chỉnh độ khác biệt về sáng tối trên các cánh hoa
Bước 46
Thêm 1 lớp Color Blance cho Group cánh hoa:
Step 47
Ấn chuột phải vào Group cánh hoa. Chọn Duplicate Group. Ấn chuột phải vào Duplicate Group chọn Merge Group. Bây giờ chúng ta sẽ có vùng chọn cho tất cả những cánh hoa và nó sẽ giúp ích cho các bước sau này (Tắt vùng chọn đi).
Sử dụng Brush mềm để xóa những vùng ảnh hướng tới cánh hoa.
Bước 49
Tạo 1 layer mới và thay đổi thành màu trắng. Sử dụng Brush bong bóng với kích thước 5px và thay đổi tùy chọn như hình dưới đây:
Vẽ Brush bong bóng theo đầu gối, chân, khuỷu tay của mẫu với Opacity 60%. Thay đổi Opacity của layer để có hiệu ứng trông thật hơn.
Bước 50
Thay đổi kích thước lên 7px và vẽ tiếp với layer mới . Tôi đã đánh bằng cách giữ Opacity 100% và đánh ngẫu nhiên.
Bước 51
Tạo Layer mới và thay đổi Brush sang Light Rays. Vẽ ở phía trên bức ảnh để tạo hiệu ứng các tia sáng.
Đổi chế độ hòa trộn sang OverLay 100% và Blur vùng đc chọn với Layer Mask.
Tới Filter – Blur – Motion Blur:
Bước 52
Chọn 1 tia sáng (Ở đây tôi chọn số 1478) bổ sung vào góc trên bên phải. Tôi cũng áp dụng Motion Blur nhưng để chế độ hòa trộn Soft Light 100%.
Bước 53
Tạo Layer mới và dùng Brush với mã màu #82b6b3 để vẽ lên trên đỉnh các đường sáng tạo điểm nhấn. Tôi để chế độ hòa trộn là Color 100%.
Bước 54
Thêm 2 Layer color Blance:
Dùng Layer Mask để giảm hiệu ứng trên mẫu:
Trên Layer Mask thứ 2 tôi sử dụng Brush nhiều hơn:
Step 55
Tôi sử dụng Photo Filter để thay đổi một chút màu sắc của bức ảnh:
Giảm hiệu ứng ở góc phải của bức ảnh:
Bước 56
Thêm Gradient Map :
Để Opacity dưới 20%. Tại layer mask xóa các phận được chọn dưới đây:
Step 57
Tôi sử dụng Hue/Saturation để tăng cường màu xanh trên bức ảnh:
Step 58
Sử dụng Curves để tăng tương phản cho bức ảnh:
Xóa các phần trên layer mask như hình:
Bước 59
Tôi sử dụng Vibrance để hoàn thành màu sắc của bức ảnh này:
Hoàn Thành, vậy là bạn đã xong tất cả!
Vậy là bạn đã hoàn thành một tác phẩm khá là phức tạp, bây giờ bạn đã có thể chia sẻ cho bạn bè mình tác phẩm mà mình đã hoàn thiện trong một thời gian không hề ngắn.
Chúc các bạn thành công với bài hướng dẫn này.
About
Tags
Popular
0 nhận xét:
Đăng nhận xét